La guitarra clásica moderna: análisis interpretativo y pedagógico de sus técnicas a partir de un recital sobre la base de los estudios de las obras musicales de autores varios

Desde los primeros análisis de la vihuela y del laúd renacentista hasta las últimas vanguardias de los siglos XX y XXI, podemos señalar que la guitarra expresa con destreza la esencia de cada uno de los períodos estilísticos de la música universal. El presente trabajo, La guitarra clásica moderna:...

Descripción completa

Autor Principal: Kolessov, Leonid
Formato: masterThesis
Idioma: spa
Publicado: Quito / PUCE / 2012 2015
Materias:
Acceso en línea: http://repositorio.puce.edu.ec/handle/22000/8520
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Sumario: Desde los primeros análisis de la vihuela y del laúd renacentista hasta las últimas vanguardias de los siglos XX y XXI, podemos señalar que la guitarra expresa con destreza la esencia de cada uno de los períodos estilísticos de la música universal. El presente trabajo, La guitarra clásica moderna: análisis interpretativo y pedagógico de sus técnicas a partir de un recital sobre la base de los estudios de las obras musicales de autores varios, intenta demostrar las múltiples posibilidades interpretativas de la guitarra clásica moderna. A través del recital además demostraremos que la guitarra es un instrumento muy versátil, ya que es similar a una orquesta, con sus matices, posibilidades tímbricas y sus varias dinámicas. En lo personal, la tesis y el recital es una apuesta individual para demostrar mis capacidades profesionales como investigador, pedagogo, arreglista, compositor y artista. Muchas veces la falta de un conocimiento académico más profundo sobre las posibilidades técnicas de la guitarra, determina que en muchas ocasiones los intérpretes no den la debida importancia sobre la rigurosidad que implica la preparación de un recital. Los músicos, siempre deberíamos tener en cuenta la importancia de la investigación y las técnicas pedagógicas en la preparación, el entrenamiento y el momento mágico que puede suponer un recital, es una ocasión única para percibir los secretos y compendios de conocimientos musicales que un intérprete no debe dejar pasar por alto. En tal sentido, en un recital es importante incorporarnos en buenas condiciones (físicas y mentales); además, es importante tomar en cuenta que la interpretación y el mensaje suscitará sentimientos en el público, que quizá sea la característica más sublime de este abstracto arte, por lo tanto un concierto variará según nuestro estado de ánimo dejando volar la fantasía a través de los sentidos. Nuestra disposición jugará un papel decisivo en el desarrollo del concierto; el intérprete percibirá si se le presta atención, si hay expectación, interés y así afrontará el recital con su mejor ejecución. Por otra parte, al interpretar la guitarra me he dado cuenta de que hay muchas y muy variadas opiniones acerca de las diferentes técnicas que se utilizan al ejecutar la guitarra clásica y la guitarra flamenca y de los pros y los contras de cada una de ellas. Definitivamente son dos estilos y casi dos instrumentos diferentes, por supuesto con sus bondades y defectos diferentes, la guitarra flamenca es en esencia lo popular, histórico, la improvisación, fantasía, en fin es como la respuesta casi inmediata a un estímulo que le sale del alma al intérprete o compositor flamenco, que no está atado a rígidas reglas, por lo que la mayoría de su música gira en torno a las escalas a gran velocidad, el virtuosismo, el adorno; la clásica por el contrario obedece a reglas preestablecidas mínimas que deben ser cumplidas para llevar a cabo la interpretación, se apoya más en el estudio de una técnica que conlleva a la expresión del autor o compositor que la reflejará el intérprete lo más parecido posible a la idea creadora de la obra (o lo que el guitarrista cree que es lo que quiso decir el autor)